Les temps forts de Pure & Original Copenhague 3 Days of Design ’23

AUDO copenhagen

La philosophie esthétique d’Audo Copenhagen est le minimalisme doux, caractérisé par des lignes épurées, le calme, la force subtile, les tons de terre et les matériaux de la nature fabriqués avec le plus grand respect. De même, leur nouveau Concept shop ; Artistic and inviting curated by @christianmandersen, est une exploration intime de la maison. une série d’espaces inspirants soutenus par l’utilisation de couleurs picturales de St Leo qui s’inspirent des maisons rurales de France et d’Italie.

Les meubles sont recouverts d’un mélange éclectique de tissus d’ameublement de Dedar, Christian Lacroix (de Designers Guild) et Kelly Wearstler, entre autres.

&TRADITION

Un coup d’œil à l’intérieur de la maison de & Tradition, si grande qu’on s’y perdrait presque. Quatre étages avec des escaliers différents, des vues passionnantes et une utilisation distincte de la couleur partout, vous déambulez d’un espace à l’autre.

L’une des premières pièces où l’on pénètre est un hommage au designer danois Verner Panton, qui passe souvent pendant les 3 jours du design. Un décor des années 1970 a été recréé exactement comme il était présenté à l’époque. Outre les intérieurs, une petite boutique propose des articles exclusifs et une nouvelle ligne de produits parfumés de la marque.

Le processus qui va de l’esquisse au produit est mis en scène dans plusieurs salles. En parcourant les quatre étages, vous trouverez deux salles consacrées au célèbre artiste et designer espagnol Jaime Hayon. Un décor de théâtre avec des figures extra-larges illustrées par Hayon enveloppe les visiteurs dès leur entrée.

FOGIA x BYBORRE at the social house in Copenhagen

TheSocialHouse est un club composé de membres pour les personnes à la recherche d’une vie équilibrée et d’une entreprise en pleine croissance. Fogia y a présenté sa collection réalisée dans les magnifiques tissus de ByBorre, une combinaison fantastique avec la marque de design danoise et l’endroit idéal pour ces deux entreprises innovantes.

VERPAN THE CELEBRATION Icons of Verner Panton

Chez Verpan, l’ambiance est rétro, les canapés se promènent dans les espaces, accompagnés de revêtements de sol merveilleusement doux, de rideaux ondulés et de couleurs nettement rétro. Ici aussi, la combinaison des rouges et des verts passe subtilement.

Pour Verner Panton, VERPAN est le principal gardien contemporain de l’histoire du célèbre designer danois. Fondée en 2003, la collection de luminaires et de meubles de Verner Panton comprend aujourd’hui ses créations les plus célèbres et des pièces d’archives récemment mises au jour. Réunie avec le plus grand soin et le plus grand savoir-faire, la sélection de VERPAN apporte un héritage inégalé à une nouvelle ère de vie, de travail et d’interaction.

25 HOURS hotel design hub

Fatigués mais satisfaits, nous nous arrêtons à l’hôtel 25Hours, où toutes les informations concernant ces trois jours sont disponibles.

L’hôtel est une retraite colorée dans une ancienne université : sur le fait de grandir (préférant ne pas être encore) et sur le conflit entre le savoir et la passion. Au cœur de la métropole scandinave, l’hôtel 25hours Indre By a trouvé sa place. Le bâtiment du 19e siècle abritait autrefois une usine de porcelaine et a ensuite été utilisé comme bâtiment universitaire. L’art et le savoir sont devenus de nouveaux partenaires passionnants dans l’hôtel qu’ils appellent désormais leur maison.

L’hôtel offre un havre de paix pour chaque voyageur et ses besoins. Qu’il s’agisse de la Vinyl Room ou de la Love Library, il y a des endroits cachés dans tout l’hôtel, prêts à être découverts. Le restaurant NENI et le Café Duse sont des lieux de rencontre parfaits pour les clients de l’hôtel et les habitants de la région, et le Boilerman Bar, au sous-sol, est idéal pour des soirées détendues avec de la musique et des boissons de qualité.

KVADRAT/ RAF SIMONS Pink Power

Cette vitrine était à ne pas manquer : entièrement en rose, Kvadrat/Raf Simons a présenté son système Shaker. Le système entre dans un nouveau chapitre, puisque la famille d’accessoires uniformes s’étend aux bains et aux salles de bains. La deuxième collection de Kvadrat/Raf Simons met l’accent non plus sur les espaces de vie ouverts, mais sur les articles de toilette et les vêtements. Ainsi, le créateur de mode d’origine belge continue de gagner du terrain dans les intérieurs.

GUBI aan de kade

Gubi transforme sa magnifique salle d’exposition en univers GUBI. On y trouve des classiques et des nouveautés. Et tout comme le lien avec la mode est souvent fait à Milan, il se reproduit à Copenhague. C’est ainsi qu’est présentée la collaboration exclusive GUBI x Noah de New York, inspirée par l’attrait intemporel de la vie côtière.

OUTDOOR

L’extérieur est vraiment à l’honneur : Gubi, Ferm living, Fritz Hansen et Bolia présentent leurs collections d’extérieur.

Chez Ferm living, il y a une grande tente, des chaises et des lumières suspendues dans les arbres. Chez Gubi, on s’assoit au bord de la mer et on admire l’architecture futuriste de Copenhague, Fritz Hansen investit Charlottenborg et Bolia crée son propre jardin.

FERM LIVING a Story of layers

Chez Ferm living, nous retrouvons les tons terreux auxquels la marque nous a habitués et la “Responsabilité” occupe une place centrale. Ils développent leur histoire derrière les produits et la responsabilité du processus et donnent une transparence totale. L’objectif est d’aider l’environnement et les clients à faire des choix responsables.

BOLIA

Nous clôturons ces journées avec la cerise sur le gâteau que l’artiste multidisciplinaire Frederikke Legaard a apportée à Bolia.

Elle a transformé le banc Cosima de Bolia en un objet d’art gourmand. Le banc est transformé en pâtisserie fraîchement glissée dans une boîte jaune.

Combinant saveurs, couleurs et textures, elle a créé une immense installation sensuelle à l’intersection de l’art, du design et de la gastronomie. Une grande partie de l’installation est comestible, à l’exception du banc.